{"title":"JAZZ","description":"","products":[{"product_id":"james-ray-james-ray","title":"James Ray – Álbum Debut (Vinilo Transparente – Edición Limitada 294\/500)","description":"\u003cp\u003eJames Ray fue una promesa fulgurante del soul estadounidense. Inició su carrera a finales de los años 50, pero fue hasta 1961, tras ser descubierto por el compositor \u003cstrong\u003eRudy Clark\u003c\/strong\u003e, que logró entrar a las listas con el sencillo \u003cstrong\u003e‘If You Gotta Make A Fool Of Somebody’\u003c\/strong\u003e, canción que luego formarían parte del repertorio en vivo de \u003cstrong\u003eThe Beatles\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSu \u003cstrong\u003eálbum debut homónimo\u003c\/strong\u003e, único en vida, también incluye \u003cstrong\u003e‘Itty Bitty Pieces’\u003c\/strong\u003e y \u003cstrong\u003e‘I’ve Got My Mind Set On You’\u003c\/strong\u003e, tema que más tarde alcanzaría fama internacional gracias a la versión de \u003cstrong\u003eGeorge Harrison\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta edición en \u003cstrong\u003evinilo transparente\u003c\/strong\u003e es \u003cstrong\u003elimitada a solo 500 copias\u003c\/strong\u003e, y esta en particular es la \u003cstrong\u003ecopia número 294\u003c\/strong\u003e, lo que la convierte en una \u003cstrong\u003epieza de colección. \u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46625256636661,"sku":"","price":800.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/DB823E87-4452-4F04-9045-032238CE0F5A.jpg?v=1785972487"},{"product_id":"floating-points-pharoah-sanders-the-london-symphony-orchestra-promises","title":"Floating Points, Pharoah Sanders \u0026 London Symphony Orchestra – Promises (Vinilo Edición Limitada con Die-Cut Cover)","description":"\u003cp data-start=\"497\" data-end=\"618\"\u003e\u003cstrong data-start=\"497\" data-end=\"618\"\u003eFloating Points, Pharoah Sanders \u0026amp; London Symphony Orchestra – \u003cem data-start=\"562\" data-end=\"572\"\u003ePromises\u003c\/em\u003e (Vinilo Edición Limitada con Die-Cut Cover)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"620\" data-end=\"911\"\u003eUn álbum de 46 minutos simplemente \u003cstrong data-start=\"655\" data-end=\"681\"\u003ehipnótico y conmovedor\u003c\/strong\u003e. \u003cem data-start=\"683\" data-end=\"693\"\u003ePromises\u003c\/em\u003e es una colaboración mágica entre \u003cstrong data-start=\"727\" data-end=\"761\"\u003eSam Shepherd (Floating Points)\u003c\/strong\u003e, el legendario saxofonista \u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"808\"\u003ePharoah Sanders\u003c\/strong\u003e, y la \u003cstrong data-start=\"815\" data-end=\"848\"\u003eOrquesta Sinfónica de Londres\u003c\/strong\u003e. Una pieza única que \u003cstrong data-start=\"870\" data-end=\"910\"\u003eflota, se derrite y acaricia el alma\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"913\" data-end=\"1221\"\u003eEste trabajo trasciende géneros: es \u003cstrong data-start=\"949\" data-end=\"1011\"\u003ejazz espiritual, música minimalista, electrónica ambiental\u003c\/strong\u003e y emoción pura. Fue grabado en una sola toma, con un motivo repetitivo que se despliega suavemente a lo largo de nueve movimientos, creando una experiencia sonora envolvente, meditativa y profundamente humana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1223\" data-end=\"1453\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1223\" data-end=\"1267\"\u003eSam y Pharoah, en diálogo real y musical\u003c\/strong\u003e, tejen un viaje introspectivo donde el silencio, el espacio y la escucha activa son protagonistas. Un testimonio final del genio creativo de Pharoah Sanders, lleno de lirismo y ternura.\u003c\/p\u003e\n\u003cblockquote data-start=\"1455\" data-end=\"1565\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1457\" data-end=\"1565\"\u003e\u003cem data-start=\"1457\" data-end=\"1547\"\u003e“Muchas veces la gente cree que duermo… pero solo estoy escuchando música en mi cabeza.”\u003c\/em\u003e – Pharoah Sanders\u003c\/p\u003e\n\u003c\/blockquote\u003e\n\u003cp data-start=\"1567\" data-end=\"1600\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1567\" data-end=\"1600\"\u003eCaracterísticas del producto:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"1601\" data-end=\"1814\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1601\" data-end=\"1630\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1603\" data-end=\"1630\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1603\" data-end=\"1630\"\u003eVinilo LP de 180 gramos\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1631\" data-end=\"1686\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1633\" data-end=\"1686\"\u003eEdición limitada con \u003cstrong data-start=\"1654\" data-end=\"1686\"\u003eportada troquelada (die-cut)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1687\" data-end=\"1737\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1689\" data-end=\"1737\"\u003eGrabado junto a la \u003cstrong data-start=\"1708\" data-end=\"1737\"\u003eLondon Symphony Orchestra\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1738\" data-end=\"1782\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1740\" data-end=\"1782\"\u003eDuración total: 46 minutos (9 movimientos)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1783\" data-end=\"1814\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1785\" data-end=\"1814\"\u003eIncluye notas y arte original\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"1816\" data-end=\"1959\"\u003eUn álbum para quienes buscan \u003cstrong data-start=\"1845\" data-end=\"1892\"\u003emúsica que trascienda el tiempo y el estilo\u003c\/strong\u003e, y que permanezca como una joya en cualquier colección de vinilos.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46638372749557,"sku":"","price":750.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/71Va-hyHIgL._AC_SL1200.jpg?v=1752709225"},{"product_id":"miles-davis-the-bootleg-series-vol-7-that-s-what-happened-1982-1985-vinilo-blanco-doble-ineditos","title":"Miles Davis – The Bootleg Series Vol. 7: That’s What Happened 1982–1985 (Vinilo Blanco Doble | Inéditos)","description":"\u003cp data-start=\"913\" data-end=\"1344\"\u003eLa evolución nunca se detuvo para \u003cstrong data-start=\"947\" data-end=\"962\"\u003eMiles Davis\u003c\/strong\u003e, ni siquiera en los años 80. En \u003cem data-start=\"995\" data-end=\"1022\"\u003eThe Bootleg Series Vol. 7\u003c\/em\u003e, el legendario trompetista se adentra en una nueva era de experimentación influida por la música pop, la radio FM y MTV. Este vinilo doble en edición especial captura una selección de \u003cstrong data-start=\"1207\" data-end=\"1264\"\u003ematerial inédito de estudio grabado entre 1982 y 1985\u003c\/strong\u003e, rescatado del archivo de uno de los artistas más revolucionarios del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1346\" data-end=\"1587\"\u003eLejos de sus días de jazz modal o fusiones eléctricas, este Miles es vanguardista, electrónico, minimalista y profundamente introspectivo. Sin dejar de ser jazz, la música se expande hacia nuevas formas, con un sonido que anticipa el futuro.\u003c\/p\u003e\n\u003ch3 data-start=\"1589\" data-end=\"1622\"\u003e🎧 ¿Qué incluye esta edición?\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-start=\"1623\" data-end=\"1910\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1623\" data-end=\"1677\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1625\" data-end=\"1677\"\u003eMás de \u003cstrong data-start=\"1632\" data-end=\"1675\"\u003e80 minutos de música inédita en estudio\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1678\" data-end=\"1725\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"1725\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1723\"\u003eVinilo doble blanco de edición limitada\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1726\" data-end=\"1793\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1728\" data-end=\"1793\"\u003eParte de la serie oficial \u003cstrong data-start=\"1754\" data-end=\"1791\"\u003eBootleg Series de Columbia\/Legacy\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1794\" data-end=\"1910\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1796\" data-end=\"1910\"\u003eColaboraciones con leyendas como \u003cstrong data-start=\"1829\" data-end=\"1910\"\u003eJJ Johnson, John Scofield, Al Foster, Mike Stern, Marcus Miller y Daryl Jones\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46744684626165,"sku":"","price":500.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/61-eSFb2HFL._AC_SL1500.jpg?v=1750381314"},{"product_id":"nina-simone-feeling-good-her-greatest-hits-vinilo-rojo-opaque-edicion-limitada","title":"Nina Simone – Feeling Good: Her Greatest Hits (Vinilo Rojo Opaque • Edición Limitada)","description":"\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"897\"\u003e\u003cstrong data-start=\"613\" data-end=\"662\"\u003eNina Simone – Feeling Good: Her Greatest Hits\u003c\/strong\u003e condensa décadas de fuerza interpretativa, compromiso político y elegancia sonora. Esta edición especial en \u003cstrong data-start=\"771\" data-end=\"792\"\u003evinilo rojo opaco\u003c\/strong\u003e recopila algunas de las grabaciones más memorables de la pianista, vocalista y activista estadounidense.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"899\" data-end=\"1184\"\u003eDesde la intensidad de \u003cem data-start=\"922\" data-end=\"946\"\u003e“I Put a Spell on You”\u003c\/em\u003e hasta la resiliencia de \u003cem data-start=\"971\" data-end=\"987\"\u003e“Feeling Good”\u003c\/em\u003e, pasando por versiones inolvidables como \u003cem data-start=\"1029\" data-end=\"1062\"\u003e“Don’t Let Me Be Misunderstood”\u003c\/em\u003e, esta colección traza el arco emocional de una artista única, que transformaba cada tema en una declaración de identidad.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1186\" data-end=\"1411\"\u003eEl prensado se presenta en formato \u003cstrong data-start=\"1221\" data-end=\"1246\"\u003eLP de tiraje limitado\u003c\/strong\u003e, ideal para disfrutar con fidelidad analógica una voz que sigue conmoviendo generaciones. Su diseño mantiene una estética sobria que resalta el contenido atemporal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1186\" data-end=\"1411\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1632\" data-end=\"1646\"\u003eCondición:\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e Disco: NM+, Funda: NM+\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46845461397749,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/R-24822362-1702354212-2447.jpg?v=1752694710"},{"product_id":"137-strangeness-oscillation-vinyl-lp-noetic002-electronic-experimental","title":"137 – Strangeness Oscillation (Vinyl LP · NOETIC002 · Electronic Experimental)","description":"\u003cp data-end=\"945\" data-start=\"532\"\u003e\u003cstrong data-end=\"565\" data-start=\"532\"\u003e137 – Strangeness Oscillation\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"568\" data-start=\"565\"\u003ePublicado por el sello \u003cstrong data-end=\"612\" data-start=\"591\"\u003eNoetic Recordings\u003c\/strong\u003e, este LP de 137 (\u003cspan\u003eAdrian Utley -Portishead-, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eLarry Stabbins, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eJim Barr, \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSebastian Rochford)\u003c\/span\u003e navega entre los márgenes más inquietos del ambient y la electrónica experimental. Diseñado como una exploración sonora del concepto cuántico de la “oscilación de lo extraño”, cada pista transita entre paisajes abstractos, frecuencias bajas hipnóticas y pulsos industriales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1105\" data-start=\"947\"\u003eIdeal para escuchar en sesiones de introspección nocturna o ambientes artísticos, el disco se revela como una obra de escucha profunda y meditación sensorial.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46850045313269,"sku":null,"price":1000.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/a1366936114_10.jpg?v=1752816817"},{"product_id":"jb-dunckel-paranormal-activity-vinyl-lp","title":"JB Dunckel – Paranormal Musicality (Vinyl LP)","description":"\u003cp data-start=\"635\" data-end=\"901\"\u003eJean-Benoît Dunckel, mitad del legendario dúo francés \u003cstrong data-start=\"689\" data-end=\"696\"\u003eAir\u003c\/strong\u003e, vuelve con una obra hipnótica que expande su universo sonoro. \u003cem data-start=\"760\" data-end=\"781\"\u003eParanormal Activity\u003c\/em\u003e es un viaje introspectivo y futurista a través de sintetizadores analógicos, texturas celestiales y atmósferas etéreas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"903\" data-end=\"1134\"\u003eEl álbum es tanto un manifiesto de sensibilidad electrónica como una banda sonora emocional de la soledad contemporánea. Cada track fluye con elegancia cinematográfica, evocando el legado del French Touch y el minimalismo espacial.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46894435369205,"sku":null,"price":900.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/5054197797576_jpg.webp?v=1753914048"},{"product_id":"blue-note-plays-stevie-wonder-cd-2004","title":"Blue Note Plays Stevie Wonder (CD · 2004)","description":"\u003cp data-start=\"671\" data-end=\"1090\"\u003e\u003cstrong data-start=\"671\" data-end=\"704\"\u003eBlue Note Plays Stevie Wonder\u003c\/strong\u003e reúne una selección curada de grabaciones de catálogo donde diversos artistas del mítico sello reinterpretan las composiciones más influyentes de Stevie Wonder. Desde el groove de \"You Are the Sunshine of My Life\" hasta la profundidad armónica de \"Creepin'\", este disco ofrece una mirada distinta y sofisticada a la obra del genio de Motown, bajo una estética completamente jazzística.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1092\" data-end=\"1281\"\u003eEntre los artistas destacados figuran nombres como Stanley Turrentine, Grover Washington Jr., Herbie Hancock y más, cada uno aportando su estilo inconfundible a esta colección instrumental.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1092\" data-end=\"1281\"\u003e\u003cspan\u003e(Disco: NM, Funda: NM)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46918941311221,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/716ziwQQuTL._SL1050_96494437-7281-4ba4-9fed-2641bbb5b510.jpg?v=1754366005"},{"product_id":"portishead-roseland-nyc-live-25th-anniversary-edition-vinilo-2lp-vinilo-rojo","title":"Portishead – Roseland NYC Live (25th Anniversary Edition · Vinilo 2LP + Vinilo rojo)","description":"\u003cp\u003eRecién remasterizada, la lista de canciones de \u003cstrong\u003ePortishead – Roseland NYC Live \u003c\/strong\u003ese ha ampliado para incluir \"Undenied\" y \"Numb\" de la película del concierto, así como la actuación completa de \"Western Eyes\", que se reprodujo en parte a los créditos de la película. \"Sour Times\" y \"Roads\" también son ahora las versiones originales de Roseland (previamente sustituidas en el lanzamiento del álbum por grabaciones de otras actuaciones). Las 5 de estas pistas están en vinilo por primera vez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\"Roseland NYC Live\" fue grabado en el Roseland Ballroom en la ciudad de Nueva York en 1997. El álbum muestra a la banda actuando con una orquesta de 35 piezas, mezclando su característico sonido trip-hop con una exuberante orquestación cinematográfica. Un experimento audaz y exitoso en la música en ese momento, mezclando géneros y medios para crear una declaración artística única y poderosa, demostrando que los álbumes en vivo podrían ser obras de arte innovadoras por derecho propio, no solo recuerdos de una actuación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl álbum en vivo y la película de concierto combinados han vendido más de 1 millón de copias hasta la fecha, y presenta interpretaciones de las pistas más aclamadas, \"Glory Box\", \"Sour Times\" y \"Roads\", de sus álbumes de debut y segundo año, Dummy y Portishead.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":46950155747573,"sku":null,"price":1950.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/0602455689313_jpg.webp?v=1762972843"},{"product_id":"azymuth-demos-1973-75-vol-1-lp","title":"Azymuth · Demos (1973‑75) Vol. 1 (LP)","description":"\u003cp data-start=\"449\" data-end=\"796\"\u003e\u003cem data-start=\"449\" data-end=\"473\"\u003eDemos (1973‑75) Vol. 1\u003c\/em\u003e ofrece una mirada íntima a los inicios de Azymuth, capturando el espíritu experimental y las raíces del jazz‑funk brasileño. Este álbum reúne grabaciones caseras, versiones tempranas y temas no lanzados que reflejan la evolución de su sonido antes de sus lanzamientos más reconocidos.\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"798\" data-end=\"1238\"\u003ePublicada por Far Out Recordings en 2019 como parte de los volúmenes \u003cem data-start=\"867\" data-end=\"882\"\u003eDemos 1973‑75\u003c\/em\u003e, esta edición incluye pistas como \u003cem data-start=\"917\" data-end=\"927\"\u003ePrefacio\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"929\" data-end=\"950\"\u003eCastelo (Version 1)\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"952\" data-end=\"967\"\u003eMelô Da Cuica\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"969\" data-end=\"988\"\u003eXingó (Version 1)\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"990\" data-end=\"1003\"\u003eLaranjeiras\u003c\/em\u003e y \u003cem data-start=\"1006\" data-end=\"1017\"\u003eEquipe 68\u003c\/em\u003e, entre otras. El álbum invita a explorar texturas, arreglos y experimentaciones sonoras que luego definirían el estilo característico del grupo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1245\" data-end=\"1261\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1248\" data-end=\"1261\"\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003col data-start=\"1263\" data-end=\"1603\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1263\" data-end=\"1314\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1266\" data-end=\"1314\"\u003ePrefacio \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1315\" data-end=\"1377\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1318\" data-end=\"1377\"\u003eCastelo (Version 1) \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1378\" data-end=\"1434\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1381\" data-end=\"1434\"\u003eMelô Da Cuica\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1435\" data-end=\"1495\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1438\" data-end=\"1495\"\u003eXingó (Version 1)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1496\" data-end=\"1550\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1499\" data-end=\"1550\"\u003eLaranjeiras \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1551\" data-end=\"1603\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1554\" data-end=\"1603\"\u003eEquipe 68\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47043705831669,"sku":null,"price":950.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/596E8CAE-C600-482B-9E54-B288349C7E2D_jpg.webp?v=1757993000"},{"product_id":"azymuth-demos-1973-75-vol-2","title":"Azymuth · Demos (1973‑75) Vol. 2","description":"\u003cp data-end=\"901\" data-start=\"470\"\u003e\u003cem data-end=\"494\" data-start=\"470\"\u003eDemos (1973‑75) Vol. 2\u003c\/em\u003e registra grabaciones inéditas de Azymuth hechas en el estudio casero de José Roberto Bertrami en el barrio de Laranjeiras, Río de Janeiro, entre 1973 y 1975. \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003eEstas pistas capturan la esencia temprana del grupo: experimentación, musicalidad espontánea y la mezcla de samba, jazz y funk que luego definiría su estilo característico. \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1179\" data-start=\"903\"\u003eEsta edición en vinilo de 180 gramos de Far Out Recordings mantiene un sonido restaurado y remasterizado cuidadosamente, permitiendo apreciar detalles sonoros como los pulsos de la batería, los grooves de bajo y los teclados vangardistas. \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003ca class=\"flex h-4.5 overflow-hidden rounded-xl px-2 text-[9px] font-medium text-token-text-secondary! bg-[#F4F4F4]! dark:bg-[#303030]! transition-colors duration-150 ease-in-out\" alt=\"https:\/\/www.freshsoundrecords.com\/azymuth-albums\/47619-demos-1973-75-vol-2-180-gram-vinyl.html?utm_source=chatgpt.com\" rel=\"noopener\" href=\"https:\/\/www.freshsoundrecords.com\/azymuth-albums\/47619-demos-1973-75-vol-2-180-gram-vinyl.html?utm_source=chatgpt.com\" target=\"_blank\"\u003e\u003cspan class=\"relative start-0 bottom-0 flex h-full w-full items-center\"\u003e\u003cspan class=\"flex h-4 w-full items-center justify-between\"\u003e\u003cspan class=\"-me-1 flex h-full items-center rounded-full px-1 text-[#8F8F8F]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1214\" data-start=\"1186\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1214\" data-start=\"1189\"\u003eTracklist\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1224\" data-start=\"1216\"\u003eLado A\u003c\/p\u003e\n\u003col data-end=\"1461\" data-start=\"1225\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1280\" data-start=\"1225\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1280\" data-start=\"1228\"\u003eDuro de Roer\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1341\" data-start=\"1281\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1341\" data-start=\"1284\"\u003eManhã [Version 1] \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1401\" data-start=\"1342\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1401\" data-start=\"1345\"\u003eTempos do Paraná \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1461\" data-start=\"1402\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1461\" data-start=\"1405\"\u003eBateria do Mamão \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e\n\u003cp data-end=\"1471\" data-start=\"1463\"\u003eLado B\u003c\/p\u003e\n\u003col data-end=\"1717\" data-start=\"1472\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1528\" data-start=\"1472\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1528\" data-start=\"1475\"\u003eQuem Tem Medo \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1589\" data-start=\"1529\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1589\" data-start=\"1532\"\u003eXingó [Version 2] \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1652\" data-start=\"1590\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1652\" data-start=\"1593\"\u003eJuntos Mais Uma Vez\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1717\" data-start=\"1653\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1717\" data-start=\"1656\"\u003eCastelo [Version 2]\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ol\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47043721724149,"sku":null,"price":950.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/61puuhaa48L._AC_SL1200.jpg?v=1757993661"},{"product_id":"sun-ra-the-nubians-of-plutonia-waxtime-records-audiophile-grade","title":"Sun Ra · The Nubians of Plutonia (Waxtime Records · Audiophile Grade )","description":"\u003cp data-start=\"508\" data-end=\"855\"\u003e\u003cem data-start=\"508\" data-end=\"533\"\u003ehe Nubians of Plutonia\u003c\/em\u003e (inicialmente lanzado como \u003cem data-start=\"561\" data-end=\"597\"\u003eThe Lady with the Golden Stockings\u003c\/em\u003e) recoge material grabado durante 1958‑1959 en Chicago con la Myth Science Arkestra de Sun Ra. Aunque fue lanzado por Saturn alrededor de 1966, muchas ediciones posteriores aparecieron bajo diferentes nombres y portadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"857\" data-end=\"1262\"\u003eEste álbum indica una transición en el sonido de Sun Ra: melodías oscuras, percusión prominente, influencias africanas y exóticas, y un acercamiento más expresivo hacia lo experimental. Temas como \u003cem data-start=\"1054\" data-end=\"1071\"\u003eThe Golden Lady\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1073\" data-end=\"1080\"\u003eNubia\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1082\" data-end=\"1090\"\u003eAfrica\u003c\/em\u003e o \u003cem data-start=\"1093\" data-end=\"1104\"\u003eAiethopia\u003c\/em\u003e muestran esa combinación de groove, espacio, y exploración tonal que caracteriza buena parte de su obra más visionaria.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47046058574069,"sku":null,"price":1250.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/81LjaEfHKvL._AC_SL1200.jpg?v=1758055368"},{"product_id":"john-coltrane-blue-train-vinilo-azul-edicion-limitada","title":"John Coltrane · Blue Train (Vinilo azul edición limitada)","description":"\u003cp data-start=\"428\" data-end=\"681\"\u003e\u003cem data-start=\"428\" data-end=\"440\"\u003eBlue Train\u003c\/em\u003e es uno de los álbumes más emblemáticos de John Coltrane, grabado el 15 de septiembre de 1957 en los estudios Van Gelder en Hackensack, Nueva Jersey, y lanzado en enero de 1958 bajo el sello Blue Note. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"683\" data-end=\"1070\"\u003eEn esta edición especial en vinilo azul (180 gramos, prensado limitado), se ofrece una experiencia visual y sonora contemporánea manteniendo la integridad artística del original. En el repertorio destacan composiciones escritas por Coltrane como \u003cem data-start=\"929\" data-end=\"941\"\u003eBlue Train\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"943\" data-end=\"960\"\u003eMoment’s Notice\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"962\" data-end=\"974\"\u003eLocomotion\u003c\/em\u003e y \u003cem data-start=\"977\" data-end=\"988\"\u003eLazy Bird\u003c\/em\u003e, además del estándar \u003cem data-start=\"1010\" data-end=\"1029\"\u003eI’m Old Fashioned\u003c\/em\u003e. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1334\"\u003eEl álbum original, producido por Alfred Lion, reúne un sexteto de lujo: Coltrane (saxofón tenor), Lee Morgan (trompeta), Curtis Fuller (trombón), Kenny Drew (piano), Paul Chambers (contrabajo) y Philly Joe Jones (batería).\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47114906337525,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/5103vtmTdTL._AC.jpg?v=1760052856"},{"product_id":"miles-davis-ascenseur-pour-l-echafaud","title":"Miles Davis · Ascenseur pour l’échafaud (180 gram colored vinyl · Limited Edition)","description":"\u003cp data-start=\"455\" data-end=\"833\"\u003e\u003cem data-start=\"455\" data-end=\"482\"\u003eAscenseur pour l’échafaud\u003c\/em\u003e (1958) es la banda sonora creada por \u003cstrong data-start=\"520\" data-end=\"535\"\u003eMiles Davis\u003c\/strong\u003e para la película homónima de Louis Malle. Fue grabado el 4 y 5 de diciembre de 1957 en el estudio Le Poste Parisien de París, con un grupo de músicos locales invitados para improvisar en escena mientras se proyectaban fragmentos de la película como guía visual. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.discogs.com\/master\/64650-Miles-Davis-Ascenseur-Pour-L%C3%89chafaud?srsltid=AfmBOoqmYHTPLYVNutLJeChBh9_DU8j_j3AjSMXO6vS85ZAxmSZ8D5W0\u0026amp;utm_source=chatgpt.com\" rel=\"noopener noreferrer\" alt=\"https:\/\/www.discogs.com\/master\/64650-Miles-Davis-Ascenseur-Pour-L%C3%89chafaud?srsltid=AfmBOoqmYHTPLYVNutLJeChBh9_DU8j_j3AjSMXO6vS85ZAxmSZ8D5W0\u0026amp;utm_source=chatgpt.com\" class=\"flex h-4.5 overflow-hidden rounded-xl px-2 text-[9px] font-medium transition-colors duration-150 ease-in-out text-token-text-secondary! bg-[#F4F4F4]! dark:bg-[#303030]!\" target=\"_blank\"\u003e\u003cspan class=\"relative start-0 bottom-0 flex h-full w-full items-center\"\u003e\u003cspan class=\"flex h-4 w-full items-center justify-between absolute\"\u003e\u003cspan class=\"-me-1 flex h-full items-center rounded-full px-1 text-[#8F8F8F]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"835\" data-end=\"1365\"\u003eEsta grabación destaca por su enfoque reducido, minimalista en su ejecución para crear atmósferas sombrías y uso extremo de la improvisación. Davis propuso solamente secuencias armónicas básicas, y los músicos crearo  el resto basándose en las imágenes proyectadas. Las piezas musicales —como \u003cem data-start=\"1131\" data-end=\"1142\"\u003eGénérique\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1144\" data-end=\"1169\"\u003eJulien dans l’ascenseur\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1171\" data-end=\"1188\"\u003eSur l’autoroute\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1190\" data-end=\"1209\"\u003eÉvasion de Julien\u003c\/em\u003e, entre otras— transmiten tensión, melancolía y momentos de introspección sonora que acompañan el suspense del film. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1367\" data-end=\"1711\"\u003eEl álbum fue publicado en original en formato de LP en 1958 por Fontana (Francia) y más tarde apareció en los EE. UU. como parte del álbum \u003cem data-start=\"1506\" data-end=\"1518\"\u003eJazz Track\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1367\" data-end=\"1711\"\u003eUna de las piezas más bellas en la discografía de Miles…\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47115795136757,"sku":null,"price":820.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/61n-wfITGaS._AC_SL1200.jpg?v=1760053342"},{"product_id":"steely-dan-aja-abc-records-1977","title":"Steely Dan · Aja (ABC Records 1977)","description":"\u003cp data-end=\"784\" data-start=\"432\"\u003eLanzado en septiembre de 1977 por \u003cstrong data-end=\"481\" data-start=\"466\"\u003eABC Records\u003c\/strong\u003e, \u003cem data-end=\"488\" data-start=\"483\"\u003eAja\u003c\/em\u003e es el séptimo álbum de estudio de \u003cstrong data-end=\"537\" data-start=\"523\"\u003eSteely Dan\u003c\/strong\u003e, y el punto más alto de su búsqueda por la perfección técnica. Grabado entre Los Ángeles y Nueva York con una plantilla de músicos de sesión —Wayne Shorter, Steve Gadd, Larry Carlton— el disco combina jazz, pop y funk en estructuras impecables.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1109\" data-start=\"786\"\u003eLa producción, a cargo de \u003cstrong data-end=\"828\" data-start=\"812\"\u003eDonald Fagen\u003c\/strong\u003e y \u003cstrong data-end=\"848\" data-start=\"831\"\u003eWalter Becker\u003c\/strong\u003e, llevó el sonido de la banda al límite del detalle: cada compás parece calculado, cada timbre medido. \u003cem data-end=\"956\" data-start=\"951\"\u003eAja\u003c\/em\u003e contiene algunas de las composiciones más sofisticadas del dúo, como \u003cstrong data-end=\"1035\" data-start=\"1026\"\u003e“Peg”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"1055\" data-start=\"1037\"\u003e“Deacon Blues”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"1075\" data-start=\"1057\"\u003e“Home at Last”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-end=\"1092\" data-start=\"1077\"\u003e“Black Cow”\u003c\/strong\u003e y \u003cstrong data-end=\"1106\" data-start=\"1095\"\u003e“Josie”\u003c\/strong\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1441\" data-start=\"1111\"\u003eEn la crítica, el consenso es unánime: \u003cem data-end=\"1161\" data-start=\"1150\"\u003ePitchfork\u003c\/em\u003e lo describe como “la expresión más depurada del lujo sonoro de los setenta”; \u003cem data-end=\"1254\" data-start=\"1239\"\u003eRolling Stone\u003c\/em\u003e lo situó entre los 100 mejores discos de todos los tiempos; y \u003cem data-end=\"1328\" data-start=\"1317\"\u003eStereogum\u003c\/em\u003e subraya su mezcla de frialdad urbana y lirismo melancólico, un equilibrio que pocas producciones han igualado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1667\" data-start=\"1443\"\u003eCon \u003cem data-end=\"1452\" data-start=\"1447\"\u003eAja\u003c\/em\u003e, Steely Dan fijó el estándar del sonido hi-fi y convirtió la obsesión por el control en una forma de arte. Un disco que sigue brillando como referencia técnica y emocional dentro del catálogo del pop sofisticado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1667\" data-start=\"1443\"\u003e\u003cstrong\u003eDISCO:\u003c\/strong\u003e NM  \u003cstrong\u003eFUNDA GATEFOLD:\u003c\/strong\u003eNM\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47240556740853,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/1900x1900-000000-80-0-0_213e1648-8f3c-4d15-bbbe-4ead0a6fac74.jpg?v=1761614515"},{"product_id":"allen-toussaint-toussaint-lp-wand-1971","title":"Allen Toussaint · Toussaint (LP · WAND 1971)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem data-start=\"421\" data-end=\"432\"\u003eToussaint\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e es el segundo álbum de estudio del célebre pianista, compositor y productor de Nueva Orleans Allen Toussaint, publicado en 1971 por Wand Records. \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eEl disco combina funk, soul y jazz con la sensibilidad sureña de Toussaint al piano, coros y arreglos orquestales contenidos. Entre los temas destacan “From a Whisper to a Scream”, “Working in a Coal Mine” y “What Is Success”, piezas que muestran tanto su virtuosismo como su capacidad para fusionar groove y melodía. Esta\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e edición reproduce la secuencia original del álbum, conserva la producción auténtica —Allen Toussaint se encargó de la producción y arreglos— y el arte de portada original.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDISCO:\u003c\/strong\u003e VG+  \u003cstrong\u003eFUNDA: \u003c\/strong\u003eVG\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47240608514293,"sku":null,"price":850.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/Allen_Toussaint_-_Toussaint__Remastered__-_LP_Vinyl_-_2025_Reissue.jpg?v=1761616368"},{"product_id":"jonny-greenwood-spencer-original-motion-picture-soundtrack","title":"Jonny Greenwood · Spencer (Original Motion Picture Soundtrack)","description":"\u003cp data-start=\"354\" data-end=\"988\"\u003eCompuesta por \u003cstrong data-start=\"412\" data-end=\"431\"\u003eJonny Greenwood\u003c\/strong\u003e, esta banda sonora acompaña la película Spencer (dirigida por Pablo Larraín) sobre la princesa Diana de Gales, fue publicada el 12 de noviembre de 2021 vía Mercury KX. En ella \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003eGreenwood fusiona una orquesta barroca con improvisaciones de jazz libre para recrear la tensión entre la corona que oprime y el deseo de escape. En la crítica, el álbum es descrito como “ambicioso en alcance y exquisitamente detallado”, capaz de transmitir tanto melancolía como inminente colapso emocional. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"990\" data-end=\"1569\"\u003eLa edición ofrece el repertorio íntegro del score original, en un formato que reproduce fielmente la sensación cinematográfica: desde pasajes de cuerdas clásicas hasta secciones repentinas de trompeta que rompen la armonía calmada. La escucha revela que Greenwood no solo acompaña la imagen, sino que amplifica la psique del personaje: la partitura se despliega en ciclos de dominio y liberación, entre lo majestuosamente compuesto y lo rabiosamente libre. Una pieza que articula el espacio entre lo aristocrático y lo desbordado, espejo del conflicto narrado en la película.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47245544063221,"sku":null,"price":1150.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/96a36439-2bd2-4660-abdf-39f1a8f02e15_thumbnail_4096.jpg?v=1761685101"},{"product_id":"sambrasa-trio-em-som-maior-1965","title":"Sambrasa Trio · Em Som Maior (1965)","description":"\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1145\"\u003eLanzado originalmente en \u003cstrong data-start=\"617\" data-end=\"657\"\u003e1965 por el sello paulista Som Maior\u003c\/strong\u003e, \u003cem data-start=\"659\" data-end=\"673\"\u003eEm Som Maior\u003c\/em\u003e es el único álbum registrado por \u003cstrong data-start=\"707\" data-end=\"724\"\u003eSambrasa Trio\u003c\/strong\u003e, formación integrada por \u003cstrong data-start=\"750\" data-end=\"786\"\u003eHermeto Pascoal (piano y flauta)\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"788\" data-end=\"821\"\u003eHumberto Clayber (contrabajo)\u003c\/strong\u003e y \u003cstrong data-start=\"824\" data-end=\"863\"\u003eAirto Moreira (batería y percusión)\u003c\/strong\u003e. Desde su publicación, el disco se convirtió en una referencia dentro del \u003cstrong data-start=\"938\" data-end=\"962\"\u003esamba-jazz brasileño\u003c\/strong\u003e, especialmente por su energía rítmica, improvisación abierta y uso de melodías que anticipaban el experimentalismo posterior de Pascoal y el enfoque percusivo internacional de Airto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1147\" data-end=\"1689\"\u003eEl repertorio presenta composiciones originales como “Sambrasa”, “João Sem Braço” y “Alegria”, donde la estructura del samba se combina con arreglos cercanos al hard-bop norteamericano, generando un sonido que la crítica posteriormente describió como precursor del movimiento de \u003cstrong data-start=\"1426\" data-end=\"1449\"\u003esamba-jazz paulista\u003c\/strong\u003e. El trío destaca por su lenguaje rítmico acelerado, líneas de bajo directas y un piano que alterna entre fraseos melódicos y rupturas armónicas, señalando un momento clave en la evolución de la música instrumental brasileña de los sesenta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1691\" data-end=\"1928\"\u003eCon el paso del tiempo, el álbum fue reeditado por sellos especializados en música brasileña y jazz raros, y hoy se considera una pieza esencial para entender la etapa temprana de tres músicos que luego tendrían carreras internacionales. Reedición. \u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47402601775349,"sku":null,"price":850.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/brasa-capa-site-02.jpg?v=1765325996"},{"product_id":"beth-gibbons-rustin-man-out-of-season","title":"Beth Gibbons \u0026 Rustin Man · Out of Season","description":"\u003cp data-start=\"380\" data-end=\"798\"\u003ePublicado en octubre de 2002 por Go! Beat, \u003cem data-start=\"467\" data-end=\"482\"\u003eOut of Season\u003c\/em\u003e reúne a \u003cstrong data-start=\"491\" data-end=\"507\"\u003eBeth Gibbons\u003c\/strong\u003e (Portishead) con \u003cstrong data-start=\"525\" data-end=\"539\"\u003eRustin Man\u003c\/strong\u003e (Paul Webb, ex Talk Talk) en un proyecto que se aleja del trip-hop para explorar un territorio más orgánico y contenido. El álbum se construye sobre guitarras acústicas, cuerdas discretas, percusiones suaves y arreglos que priorizan el espacio y el silencio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"800\" data-end=\"1170\"\u003eLas canciones avanzan con una calma deliberada. Temas como \u003cstrong data-start=\"859\" data-end=\"878\"\u003e“Tom the Model”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"880\" data-end=\"895\"\u003e“Mysteries”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"897\" data-end=\"910\"\u003e“Romance”\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"912\" data-end=\"923\"\u003e“Drake”\u003c\/strong\u003e y \u003cstrong data-start=\"926\" data-end=\"939\"\u003e“Resolve”\u003c\/strong\u003e sostienen una atmósfera melancólica, donde la voz de Gibbons se mueve entre fragilidad y control absoluto. La producción, compartida entre ambos, evita el énfasis rítmico y se centra en la textura emocional de cada interpretación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1660\"\u003eEn la recepción crítica, el disco fue leído como un ejercicio de contención poco habitual para su época. \u003cem data-start=\"1277\" data-end=\"1288\"\u003ePitchfork\u003c\/em\u003e destacó su carácter introspectivo y su distancia consciente del lenguaje electrónico, mientras medios como \u003cem data-start=\"1396\" data-end=\"1410\"\u003eThe Guardian\u003c\/em\u003e y \u003cem data-start=\"1413\" data-end=\"1419\"\u003eMojo\u003c\/em\u003esubrayaron la influencia del folk británico y el legado de Talk Talk en la arquitectura sonora del álbum. Con el tiempo, \u003cem data-start=\"1541\" data-end=\"1556\"\u003eOut of Season\u003c\/em\u003e se ha consolidado como un trabajo de largo recorrido, apreciado por su sobriedad y coherencia estética.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1662\" data-end=\"1820\"\u003eLa edición física mantiene el arte original, con una presentación austera que refleja el tono íntimo del contenido y preserva la secuencia completa del álbum.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47423418663157,"sku":null,"price":750.0,"currency_code":"MXN","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/0x1900-000000-80-0-0_6cb8a140-e8f2-4480-bf1a-62421418ce94.jpg?v=1766009977"},{"product_id":"serge-gainsbourg-le-poete-3lp-wagram-2019","title":"Serge Gainsbourg · Le Poète (3LP · WAGRAM 2019)","description":"\u003cp data-start=\"507\" data-end=\"948\"\u003e\u003cem data-start=\"551\" data-end=\"561\"\u003eLe Poète\u003c\/em\u003e reúne una selección de grabaciones que subrayan la dimensión literaria de \u003cstrong data-start=\"636\" data-end=\"677\"\u003e\u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eSerge Gainsbourg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e, una de las figuras más complejas y provocadoras de la música francesa del siglo XX. El enfoque del disco privilegia la palabra: letras cargadas de ironía, ambigüedad y referencias culturales, sostenidas por arreglos contenidos que permiten que el texto ocupe el centro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"950\" data-end=\"1290\"\u003eEl repertorio recorre distintas etapas de su carrera temprana y media, vinculadas a la chanson, el pop orquestal y el jazz ligero, antes de sus rupturas más radicales. Las canciones seleccionadas destacan por su precisión verbal, juegos fonéticos y una voz que funciona más como vehículo narrativo que como instrumento melódico tradicional.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1292\" data-end=\"1710\"\u003eDesde la crítica, Gainsbourg ha sido leído tanto como músico como escritor. Compilaciones de este tipo suelen interpretarse como una vía para acceder a su trabajo desde una perspectiva literaria, enfatizando su rol como autor y observador mordaz de la sociedad francesa. En lecturas retrospectivas, se señala cómo su escritura influyó no solo en la música, sino también en la cultura popular y la poesía contemporánea.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":47592258207989,"sku":null,"price":1890.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/2-serge-gainsbourg-le-poete-box-2.webp?v=1770340171"},{"product_id":"gilberto-with-turrentine-mexico-1971","title":"Gilberto With Turrentine (MÉXICO, 1971)","description":"\u003cp\u003eGilberto With Turrentine es un álbum del cantante brasileño de samba y bossa nova Astrud Gilberto y el saxofonista estadounidense Stanley Turrentine. Cuenta con actuaciones grabadas en 1971, originalmente lanzadas en CTI Records por Creed Taylor. El álbum se puede describir como una mezcla de jazz, pop y tropicalia. Fue arreglado por Eumir Deodato y cuenta con apariciones de artistas de jazz de la lista A, incluidos Airto Moreira, Ron Carter, Sam Brown, Hubert Laws y Toots Thielemans.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48245155463413,"sku":null,"price":500.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/713HJ17xeHL._SL1500.jpg?v=1780966401"},{"product_id":"earl-fatha-hines-plays-hits-he-missed-direct-to-disc","title":"Earl “Fatha” Hines · Plays Hits He Missed (Direct-to-Disc)","description":"\u003cp\u003eCuando \u003cspan\u003e\u003cb\u003eEarl Hines\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e grabó \u003ci\u003ePlays Hits He Missed\u003c\/i\u003e en 1978 tenía 75 años y más de medio siglo de historia dentro del jazz. Lejos de tratarse de una retrospectiva nostálgica, el álbum funciona como una demostración de vigencia: Hines interpreta estándares y composiciones asociadas a generaciones posteriores a la suya con la libertad y el riesgo que siempre caracterizaron su estilo. \u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLo que hace especialmente atractivo este lanzamiento es su condición de \u003cb\u003edirect-to-disc recording\u003c\/b\u003e. No hubo cinta multipista ni posibilidad de edición posterior: cada lado del LP fue grabado de una sola toma directamente sobre el máster de corte. El resultado conserva una inmediatez poco común incluso entre grabaciones de jazz de alta fidelidad. Hines estuvo acompañado únicamente por Red Callender en contrabajo y Bill Douglas en batería. \u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl repertorio incluye lecturas de piezas como \u003cb\u003e“Birdland”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Blue Monk”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Misty”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Sophisticated Lady”\u003c\/b\u003e y \u003cb\u003e“The Preacher”\u003c\/b\u003e, abordadas desde una perspectiva que conecta la era del swing con el jazz moderno. Más que tocar los temas, Hines los reconstruye en tiempo real, manteniendo la capacidad de sorpresa que lo convirtió en una de las figuras fundamentales del piano jazz. \u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublicado por \u003cb\u003eM\u0026amp;K Realtime Records\u003c\/b\u003e como referencia audiófila, el álbum es además una de las últimas grandes sesiones de estudio de Hines y una pieza muy apreciada por coleccionistas de jazz y grabaciones direct-to-disc. Décadas después de haber influido en músicos como Dizzy Gillespie, Charlie Parker y Thelonious Monk, el pianista demuestra aquí que seguía explorando el instrumento con la misma curiosidad que en sus primeras grabaciones.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003eDISCO\/FUNDA: \u003cstrong\u003eVG+\u003c\/strong\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48281307545845,"sku":null,"price":800.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/51fypQ8JHEL._UF1000_1000_QL80.jpg?v=1781742367"},{"product_id":"ella-fitzgerald-oscar-peterson-ella-and-oscar","title":"Ella Fitzgerald \u0026 Oscar Peterson · Ella and Oscar","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eElla and Oscar\u003c\/i\u003e reúne a dos músicos que no necesitaban demostrarse nada. Para cuando entraron al estudio en 1975, \u003cspan\u003e\u003cb\u003eElla Fitzgerald\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e y \u003cspan\u003e\u003cb\u003eOscar Peterson\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e ya eran figuras consagradas y llevaban décadas colaborando. Precisamente por eso el álbum resulta tan especial: no busca impresionar mediante arreglos complejos ni grandes formaciones, sino capturar la naturalidad de una conversación entre viejos compañeros musicales.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGrabado para \u003cspan\u003e\u003cb\u003ePablo Records\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, sello fundado por \u003cspan\u003e\u003cb\u003eNorman Granz\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, el disco presenta un formato deliberadamente reducido. La voz de Fitzgerald se apoya en el piano de Peterson, acompañados por una sección rítmica discreta que deja espacio para el fraseo, el swing y la interacción espontánea. El resultado es una sesión relajada y elegante, alejada del carácter más ambicioso de los grandes songbooks que habían definido parte de la carrera de Ella.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl repertorio incluye estándares como \u003cb\u003e“Mean to Me”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“How Long Has This Been Going On?”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“When Your Lover Has Gone”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Who Can I Turn To?”\u003c\/b\u003e y \u003cb\u003e“More Than You Know”\u003c\/b\u003e, interpretados con una naturalidad que solo puede surgir de décadas de experiencia. Peterson evita el virtuosismo exhibicionista y Fitzgerald canta con una confianza absoluta en el material, transformando cada tema en una conversación más que en una demostración técnica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eentro del catálogo de Pablo Records, \u003ci\u003eElla and Oscar\u003c\/i\u003e es uno de los títulos más apreciados porque documenta a ambos artistas en una etapa madura, libres de presiones comerciales y concentrados únicamente en la música. Es jazz de pequeña escala, pero ejecutado por dos de las figuras más importantes que ha producido el género.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDISCO\/FUNDA: \u003cstrong\u003eVG+\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48281318850805,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/5138zn9RgAL._UF1000_1000_QL80.jpg?v=1781742712"},{"product_id":"ella-fitzgerald-ella-at-juan-les-pins","title":"Ella Fitzgerald · Ella at Juan-Les-Pins","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eElla at Juan-Les-Pins\u003c\/i\u003e captura a \u003cspan\u003e\u003cb\u003eElla Fitzgerald\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e en el escenario del festival de jazz de Juan-les-Pins, en la Riviera francesa, durante una etapa en la que su reputación como intérprete en directo estaba plenamente consolidada. Lejos de la precisión casi académica de los célebres Songbooks grabados para Verve, aquí aparece una Ella más libre, espontánea y juguetona, interactuando con el público y llevando cada canción hacia terrenos inesperados.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAcompañada por un grupo de músicos acostumbrados a seguir cada giro de su improvisación, Fitzgerald transforma estándares conocidos en vehículos para el riesgo y la invención. Lo que distingue esta grabación es la manera en que alterna elegancia melódica y scat virtuoso, construyendo solos vocales con la misma naturalidad con la que un saxofonista desarrolla una improvisación.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003eDISCO: \u003cstrong\u003eVG+\u003c\/strong\u003e  FUNDA: \u003cstrong\u003eVG\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl repertorio incluye interpretaciones de \u003cb\u003e“The Moment of Truth”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Wave”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Mack the Knife”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Don’t Be That Way”\u003c\/b\u003e y otras piezas asociadas a su repertorio de directo. Más que reproducir versiones de estudio, Ella aprovecha el contexto del concierto para expandirlas, modificar frases y dialogar constantemente con la banda.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eConsiderado por muchos aficionados como uno de los mejores álbumes en vivo de su etapa madura, \u003ci\u003eElla at Juan-Les-Pins\u003c\/i\u003e documenta una cualidad que ninguna grabación de estudio podía capturar por completo: la capacidad de Fitzgerald para convertir cada presentación en un acontecimiento irrepetible. Es una muestra excepcional de por qué sigue siendo una de las voces más influyentes en la historia del jazz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePara coleccionistas de jazz vocal, este título ocupa un lugar especial dentro de la discografía de Ella, no solo por la calidad de la interpretación, sino porque conserva intacta la energía de una artista que, décadas después de su debut, seguía encontrando nuevas formas de sorprender sobre el escenario.\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48281329074421,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/Capturadepantalla2026-06-17ala_s_6.35.04p.m..png?v=1781743030"},{"product_id":"yussef-dayes-black-classical-music","title":"Yussef Dayes · Black Classical Music","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eBlack Classical Music\u003c\/i\u003e es el primer álbum de estudio en solitario de \u003cspan\u003e\u003cb\u003eYussef Dayes\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, publicado en 2023 tras consolidarse como una de las figuras más influyentes de la nueva escena jazz británica. Después de proyectos fundamentales como \u003cspan\u003e\u003cb\u003eYussef Kamaal\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e y de colaboraciones con artistas como \u003cspan\u003e\u003cb\u003eTom Misch\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan\u003e\u003cb\u003eKamasi Washington\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e y **\u003cspan\u003eFKJ\u003c\/span\u003e\u0026gt;, Dayes presenta una obra que sintetiza todas las influencias que han definido su trayectoria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl título del álbum parte de una idea clara: reconocer la música creada por la diáspora africana como una tradición clásica en sí misma. A partir de esa premisa, el disco enlaza jazz, afrobeat, broken beat, soul, funk, hip hop, música brasileña y electrónica en una propuesta donde la batería no actúa únicamente como acompañamiento, sino como eje narrativo de cada composición.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEl repertorio incluye temas como \u003cb\u003e“Black Classical Music”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Marching Band”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Pon di Plaza”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Rust”\u003c\/b\u003e y \u003cb\u003e“Chasing the Drum”\u003c\/b\u003e, además de colaboraciones con \u003cspan\u003e\u003cb\u003eVenna\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan\u003e\u003cb\u003eMasego\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan\u003e\u003cb\u003eTom Misch\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan\u003e\u003cb\u003eKokoroko\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e y **\u003cspan\u003eElijah Fox\u003c\/span\u003e\u0026gt;, entre otros. Cada invitado aporta una perspectiva distinta sin alterar la cohesión del proyecto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDayes construyó un disco que trasciende las etiquetas de género, equilibrando virtuosismo técnico con una sensibilidad profundamente espiritual y colectiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMás que un debut en solitario, \u003ci\u003eBlack Classical Music\u003c\/i\u003e representa una declaración artística sobre la continuidad entre tradición e innovación, confirmando a Yussef Dayes como uno de los músicos más creativos y relevantes del jazz del siglo XXI\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48331808243957,"sku":null,"price":1450.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/814ozX0-4eL._AC_SL1500.jpg?v=1782760692"},{"product_id":"tino-contreras-grandes-temas-musicales-en-jazz-rex-mexico","title":"Tino Contreras · Grandes Temas Musicales en Jazz (REX · México)","description":"\u003cp\u003ePara finales de los sesenta, \u003cb\u003eTino Contreras\u003c\/b\u003e llevaba más de una década empujando al jazz mexicano fuera de sus fronteras habituales. Había pasado por el hard bop, el jazz tropical, las percusiones afrocubanas y el flamenco, además de presentar proyectos tan poco convencionales como \u003ci\u003eJazz Ballet\u003c\/i\u003e y \u003ci\u003eMisa en Jazz\u003c\/i\u003e. \u003ci\u003eGrandes Temas Musicales en Jazz\u003c\/i\u003e pertenece justamente a ese periodo de enorme actividad creativa y fue editado en México por \u003cb\u003eDiscos Rex\u003c\/b\u003e. La Fonoteca Nacional sitúa el álbum en \u003cb\u003e1969\u003c\/b\u003e, aunque existen bases discográficas que catalogan prensajes desde 1967.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAquí Contreras toma melodías ampliamente reconocibles y las lleva a su propio lenguaje: jazz con fuerte presencia de batería y percusiones, arreglos latinos y una interpretación mucho menos reverencial de lo que podría sugerir un álbum de versiones. El repertorio pasa por \u003cb\u003e“El hombre del brazo de oro”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“San Luis Blues”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Villa Quieta”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Boteros del Volga”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Perfidia”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Y la amo”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Hello Dolly”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Brasil”\u003c\/b\u003e, \u003cb\u003e“Marea baja”\u003c\/b\u003e y \u003cb\u003e“Tren nocturno”\u003c\/b\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEspecialmente curiosa es \u003cb\u003e“Y la amo”\u003c\/b\u003e, adaptación instrumental de \u003cb\u003e“And I Love Her” de Lennon–McCartney\u003c\/b\u003e. En manos de Contreras, una canción de Los Beatles entra en el mismo universo que estándares estadounidenses, música latinoamericana y temas provenientes del cine y el espectáculo; una combinación que retrata bien su manera de entender el jazz como un lenguaje capaz de absorber prácticamente cualquier procedencia.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa importancia del disco también está en quién lo interpreta. Contreras fue uno de los protagonistas de la primera generación del jazz moderno mexicano: participó como baterista en la histórica grabación \u003ci\u003eJazz en México\u003c\/i\u003e de 1954 y, desde 1957, decidió abandonar su trabajo principalmente como acompañante para dedicarse de lleno al jazz. Su trayectoria posterior lo llevó a grabar y presentarse en Europa, Estados Unidos y América Latina, desarrollando una discografía extraordinariamente ecléctica.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEste disco\u003cb\u003e \u003c\/b\u003ees, por tanto, algo más interesante que una colección mexicana de estándares: documenta a uno de los grandes pioneros del jazz nacional apropiándose del repertorio popular internacional y filtrándolo a través de la percusión, el latin jazz y una personalidad musical que hizo de la mezcla de culturas una constante de toda su carrera\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48640194511093,"sku":null,"price":750.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/img20221029_11210780_jpg.webp?v=1787083833"},{"product_id":"ella-fitzgerald-ella-in-london-pablo-records-1974","title":"Ella Fitzgerald · Ella in London (Pablo Records · 1974)","description":"\u003cp\u003e\u003ci\u003eElla in London\u003c\/i\u003e captura a \u003cspan\u003e\u003cb\u003eElla Fitzgerald\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e en un escenario muy distinto al de sus grandes producciones orquestales para Verve. Grabado el \u003cb\u003e11 de abril de 1974 en Ronnie Scott’s Jazz Club, Londres\u003c\/b\u003e, el álbum la coloca frente a un pequeño grupo excepcional: \u003cb\u003eTommy Flanagan al piano, Joe Pass en guitarra, Keter Betts en contrabajo y Bobby Durham en batería\u003c\/b\u003e. Norman Granz produjo la sesión para Pablo Records.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa escala reducida es precisamente lo que hace especial al disco. Fitzgerald puede alterar tempos, prolongar frases y dialogar directamente con los músicos. \u003cb\u003e“Sweet Georgia Brown”\u003c\/b\u003e abre el concierto antes de pasar por Gershwin en “They Can’t Take That Away from Me” y “The Man I Love”, Cole Porter en “Ev’ry Time We Say Goodbye” y Duke Ellington en \u003cb\u003e“It Don’t Mean a Thing (If It Ain’t Got That Swing)”\u003c\/b\u003e.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eHay también una elección que sitúa perfectamente la grabación en los setenta: \u003cb\u003e“You’ve Got a Friend”\u003c\/b\u003e, la composición de Carole King popularizada pocos años antes. Fitzgerald la incorpora al mismo repertorio que los standards sin tratarla como una concesión al pop contemporáneo. En el otro extremo aparece \u003cb\u003e“Lemon Drop”\u003c\/b\u003e, terreno perfecto para su scat, y el LP termina con “Happy Blues”. Son nueve interpretaciones y cerca de 48 minutos de concierto.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa presencia de \u003cspan\u003e\u003cb\u003eJoe Pass\u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e es especialmente significativa. Granz había fundado Pablo apenas unos años antes y estaba reuniendo alrededor del sello a músicos con los que había trabajado durante su etapa al frente de Verve y Jazz at the Philharmonic. En 1974, el propio catálogo de Pablo colocaba muy cerca \u003ci\u003eTake Love Easy\u003c\/i\u003e de Fitzgerald y Pass, \u003ci\u003eVirtuoso\u003c\/i\u003e de Pass y este, dejando documentada una etapa particularmente fértil de esa colaboración.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDISCO\/PORTADA: \u003cstrong\u003eVG+\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Mezzanine Records","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":48881027711221,"sku":null,"price":700.0,"currency_code":"MXN","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0714\/2149\/3493\/files\/R-7619985-1552307737-8596.jpg?v=1789778737"}],"url":"https:\/\/mezzaninerecords.mx\/collections\/jazz.oembed?page=3","provider":"Mezzanine Records","version":"1.0","type":"link"}